divendres, 6 de novembre del 2009

Jornada d'Ensenyaments Artístics

La jornada a n'es Baluard

La Conselleria d’Educació i Cultura, a través de les direccions generals d’Innovació i Formació del Professorat; de Formació Professional i Aprenentatge Permanent i de Cultura, ha creat per primera vegada un espai de trobada amb els membres de la comunitat docent de branca artística (articulades mitjançant el Batxillerat Artístic, les Escoles d’Art i l’Escola Superior de Disseny) per tractar temes específics d’aquest tipus d’ensenyaments.

La jornada, que se celebra de 9.00 a 21.00 hores, al Museu d’Art Modern i Contemporani de Palma Es Baluard, va adreçada al professorat d’ensenyaments artístics de secundària, de cicles formatius i d’Escoles d’Art i de l’Escola Superior de Disseny.

Entre els objectius d’aquesta trobada de professionals destaquen el constituir un espai de trobada pel professorat d’ensenyaments artístics; tractar temes específics del col·lectiu; intercanviar experiències i informar de la situació actual dels ensenyaments artístics als diferents currículums.

La jornada també incideix directament en el professorat que imparteix aquesta modalitat de batxillerat ja que contrasta els resultats obtinguts des d’àrees homologues, desvinculant l’espai de treball de l’espai expositiu. A més a més, l’exposició a la qual va lligada la trobada, permet fer visible els treballs dels alumnes, cosa que amplia el diàleg, la reflexió i el debat a la comunitat educativa fora l’entorn del centre.

A la nostra comunitat el Batxillerat Artístic s’imparteix en els següents centres:

A Mallorca, a l’IES Berenguer d’Anoia d’Inca; a l’IES Josep Maria Llompart i a l’IES Antoni Maura de Palma, a l'IES Berenguer d'Anoia d'Inca i a l’IES Mossen Alcover de Manacor. Quant a Menorca, a l’Escola d'Art de Menorca (Maò) i a Eivissa, a l’Escola d'Art d'Eivissa (Sant Josep).


Programa


09:00 Recepció participants i lliurament de la documentació

09:20 Inauguració de la Jornada a càrrec
Josep Serra, director general d’Innovació i Formació del Professorat.
Alfons Sard i Pere Vicenç, coordinadors del projecte.

10:00 Els ensenyaments professionals d'arts plàstiques i disseny a les illes Balears
Susana Pla-Riambau, Cap de Servei d’Aprenentatge Permanent

10:45 El treball de projectes com a metodologia d'aprenentatge
Alfons Sard, professor de l’IES Josep M. Llompart

11:10 Recepció i emissió de Productes audiovisuals en els adolescents
Jordi Pallarés, artista i professor del Col·legi Lluís Vives

12:00 Els ensenyaments Superiors de Disseny
Irene Mestre, directora de l’Escola Superior de Disseny de les Illes Balears

12:45 10 anys d'infografia a l'IES Sineu
Vicent Vila, professor de l’IES Sineu

13:10 Els ensenyaments artístics, una visió sindical
Àstrid Colomar, membre del Stei-i.

16:00 Què poden aprendre els i les educadores d'art (i de la resta de les matèries) dels artistes contemporànis
Fernando Hernández, professor d'Art i Educació a la Universitat de Barcelona

17:35 Som Comissaris
Neus Marroig, professora de l’IES Son Rullan

18:15 La utilitat dels treballs teòrics a les assignatures específiques del Batxillerat Artístic
Amparo Garrido, professora de l’IES Ben Arabí de Cartagena

18:40 Experiències amb el vídeo amb alumnes de 3r d'ESO
Doménec Boronat, professor de l’IES Guillem Colom Casasnovas de Sòller

19:05 L'artista a la docència
Mercedes Laguens artista i professora de la Universitat de les Illes Balears

19:30: TAULA RODONA: I demà què?
Josep Serra, director general d'Innovació
Rafa Forteza, artista
Fernando Hernández, professor
Vicent Vila, professor
Alfons Sard com a moderador

dijous, 5 de novembre del 2009

L’artista a la docència

A l’IES Antoni Maura, en un projecte de l’AAVIB, l’artista Mercedes Laguens va fer una activitat de col·laboració amb els alumnes de 3r de l’ESO. Els va mostrar la seva obra i després, a partir de les tècniques explicades i guiats per l’artista, varen realitzar unes obres. Posteriorment, amb el professor Alfons Sard treballaren a partir del concepte de cèlula que hi feia Mercedes Laguens per realitzar una obra col·lectiva amb la tècnica d’estampació damunt feltre. Aquesta obra es va exposar al Casal Solleric dos anys després a l’exposició de l’artista Pell de pintures.


Mercedes Laguens
Tarazona, Saragossa, 1953.
Artista i docent.
Llicenciada en Belles Arts per la Universitat de Barcelona, viu i treballa a Mallorca des de l’any 1978. La seva trajectòria artística compta amb nombroses exposicions individuals i col·lectives, la darrera a la Galeria ABA art de Palma aquest mateix any.
La seva obra és pot trobar a les col·leccions del MNCARS de Madrid, de la Fundació Pilar i Joan Miró, de la Diputació General d’Aragó, de l’Ajuntament de Palma, del Govern de les Illes Balears, d’Ibercaja i de la Caixa, entre d’altres.
Ha estat professora de Dibuix de Secundària des de l’any 1977 fins al 1996. També va impartir les classes de color a l’Escola Balear de Disseny a Palma durant 8 anys. Des del 1997 fins avui és professora associada de la UIB a l’assignatura d’Educació Artística i la seva didàctica i dóna cursos de formació amb el CEP, el SAC, l’ICE i la Fundació Pilar Juncosa i Joan Miró. L’any 2000 formà part de l’equip que desenvolupa el currículum d’Educació Artística de Primària de les Illes Balears.

Entre dues voreres

Amb aquesta comunicació parlaré de dos projectes audiovisulas duts a terme dins del nivell educatiu de tercer d’ESO, el denominador comú dels quals és el fet que enllacen dos espais geogràficament llunyans.
El primer d’ells la mort de Marco i Asàlica. Parteix de la proposta-concurs “Ciudades Patrimonio de la Humanidad", i on l’institut eivissenc de SA BLANCA DONA va participar. L’objectiu és tractar d’aproximar-se a la realitat d’un testimoni que visqué a Eivissa durant l’Imperi Romà i que acabà morint a Tarragona. Els alumnes recreen el que hagués pogut ser aquella història establint unes possibilitats argumentals per tal d’unir aquelles dues ciutats avui patrimoni de la Humanitat.
La segona proposta és Sàhara. Projecte dut a terme pels alumnes de l’IES GUILLEM COLOM CASASNOVES de Sóller. En aquest cas també hi ha un gran espai pel mig, el desert del Sáhara; alumnes d’una i d’altra banda, alumnes de Sóller i alumnes dels campaments saharauis, preguntes-resposta fetes amb l’ajuda d’una càmera de vídeo domèstica que serveix de pont i amb la qual podem arribar a descobrir realitats molt allunyades.


Doménec Boronat Casanova
Gandia, València, 1970.
Docent
Soy un valenciano que desde hace ya casi una década reside fuera de esta comunidad por motivos laborales. Cuando puntualmente regreso a visitar familiares y amigos, no deja de asombrarme la percepción tan alejada que existe entre un amplísimo sector de valencianos residentes en la comunidad y el resto de ciudadanos de otras comunidades que asisten al goteo diario de corrupción en las instituciones valencianas. (El PAIS.com-opinión - 13/10/2009)
Llicenciat en Belles Arts per la Universitat Politècnica de València. Ha produit i realitzat : El dia que morirà mon pare, Gandia 2000 i els documentals P.M.E. Deixant d’una mort, Gandia, 1997, Marc Gandia, 2002.
Ha publicat junt Javier Maqua el llibre FUSILAMIENTO, manual de uso, obra que gira en torn al procés de construcció del documental P.M.E. Deixant d’una mort. Ha impartit tallers de realització de documentals als campaments de refugiats saharauis, dins de les activitats paral.leles organitzades pel FISAHARA 09.
Actualment és professor titular d’Educació Plàstica i Visual a l’IES Guillem Colom Casasnovas de Sóller.

La utilitat dels treballs teòrics a les assignatures específiques del Batxillerat Artístic

A la majoria de les assignatures específiques del Batxillerat Artístic, els continguts conceptuals són un acompanyament d'una metodologia pràctica. Una manera d'assolir part d'aquests continguts és mitjançant treballs teòrics realitzats pels alumnes. En els darrers quatre anys, a l'assignatura de Volum de l'IES Josep Maria Llompart hem desenvolupat una manera de treballar aquestes recerques teòriques.
L'objectiu d'aquests treballs és que els alumnes aprenguin els continguts conceptuals, però també a cercar informació i a ser critics amb les fonts.
Els treballs es basen en artistes contemporanis, intentant així donar als nostres alumnes una visió general de l'escultura del segle XX.


Amparo Garrido Campoy
Múrcia, 1975.
Docent.
Va començar com professora de secundària l’any 2003 a Alcúdia i en l’actualitat ocupa plaça a l’IES Ben Arabí de Cartagena, Múrcia. Anteriorment va participar en activitats formatives de la Conselleria d’Ocupació de la Generalitat Valenciana dins el camp del disseny gràfic.
Del 2005 al 2009 ha participat en el projecte Comenius 1.1, projecte d’Innovació a nivell europeu. Durant l’any 2008 coordina un intercanvi d’experiències educatives amb professors de Dinamarca i dins el projecte de Seccions Europees en anglès ha impartit durant el curs 2008-09 les assignatures de l’àrea de dibuix en anglés a l’IES Josep Maria Llompart.

Som comissaris

Som comissaris és una experiència duita a terme amb alumnes de 4rt d’ESO de l’IES Na Came·la. El perfil dels alumnes era en major part provinent del programa de diversificació, fet que va donar unes característiques especials al projecte.
L’experiència consistia primer en conèixer la figura del comissari, quina és la seva feina, funció, etc. per posteriorment elaborar un projecte on ells haurien d’ésser els comissaris a la vegada que podien ésser els artistes. Els requisits eren: treballar algun tema en relació a l’institut (edifici, alumnes, professors...) i estar exposat o intervenir, també, a dins l’institut.


Neus Marroig Colom
Sóller, 1982.
Artista i docent
Llicenciada en Belles Arts, màster en teoria i pràctica del Documental Creatiu. Ha dirigit juntament amb Laura Marte el documental A la lluita sollerics! Actualment està treballant en el projecte El lloc és la memòria, cinemes a Sóller, juntament amb Antònia Maria Miró, on a través de la historia oral popular recuperen el paisatge físic i cultural. Ha treballat també, en l’organització i realització de cursos de vídeodansa.
El treball a l’institut es centra en el desenvolupament de projectes vinculats a la reflexió sobre la societat i als entorns més propers: l’institut, el barri on viuen, etc. es recolza i s’enfoca des de la perspectiva de l’art contemporani i més específicament l’estètica relacional.
Actualment és professora interina a l’IES Son Rullan de Palma.

Els ensenyaments artístics, una visó sindical

La conferència d'Àstrid Colomar dibuixa des d'una perspectiva sindical l'evolució dins el marc legal dels ensenyaments artístics des de la LOGSE fins a l'actualitat, amb la LOE, junt a la creació del Consell Superior d'Ensenyaments Artístics i les seves conseqüències al llarg de tots els nivells educatius.
Presentarà les propostes dels STES per a la regulació de les bases en convocatòries i concursos per al cos de professorat d’arts plàstiques i disseny, molt vinculats a la realitat dels artistes i del mercat de l'art i, gràcies a la relació directa del sindicat amb els centres, ens mostrarà un mapa dels equipaments i de les infrastructures de què disposam a les nostres Illes. A través de tots aquests elements ens explicarà quins són els objectius del STEI-i, el sindicat majoritari en educació a la nostra comunitat.


Àstrid Colomar
Palma, 1970
Artista i sindicalista
Llicenciada en Història de l’Art per la Universitat de Barcelona. Es forma com artista a la Corcoran School of Art a Washington DC, des del 1994 desenvolupa la seva trajectòria artística. Ha estat guardonada en diferents certamens d’arts plàstiques i en el present està desenvolupant diversos projectes que s’extenen a Berlin, Basilea, París, Brusel·les i Londres. Defineix el seu art com un camí experimental i cognoscitiu per apropar-se a la realitat no visible, per aquesta raó no deixa de formar-se constantment; actualment estudia estètica a la UIB. També treballa al sindicat STEI-i dins l’àrea d’ensenyament públic amb especial atenció als ensenyaments artístics en el camp de les arts visuals.

10 anys d'Infografia a l'IES Sineu

L’any 2000, el departament de dibuix de l’IES Sineu va proposar a la directiva de l’institut la inclusió de continguts en noves tecnologies aplicades a la creació artística, dins l’oferta educativa del centre. Es tractava d’aprofitar la xarxa, així com la dotació d’ordinadors i material informàtic, per transmetre als alumnes de secundària un nou concepte d’ensenyament al temps que se’ls iniciava a l’apassionant món de la creació digital. La iniciativa va tenir un èxit rotund i amb el temps ha crescut el nombre d’alumnes interessats en el disseny per ordinador de forma espectacular. La comunicació permet realitzar un ràpid repàs comentat d’aquesta experiència i mostrar una selecció dels millors treballs que els alumnes han creat al llarg d’aquests 10 anys. Els treballs que podrem veure són dels tipus: Pintura digital, Disseny gràfic, Il·lustració, Còmic, Fotocreació, Animació per ordinador, Videocreació.


Vicent Vila
València, 1971.
Artista i docent.
Llicenciat en Belles Arts a València, viu a mallorca des del 1996. Realitza diverses exposicions a Mallorca, Madrid, Sevilla, Valladolid i Bèlgica. Des del 2005 treballa amb regularitat amb la galeria “Racó 98” de Sóller. Ha treballat en el camp del disseny gràfic en col·laboració de l’empresa “Accent Gràfic” i, dins el món de l’ensenyament, ha treballat la infografia dins els programes educatius.
És professor de Dibuix a l’Institut d’Ensenyament Secundari de Sineu des de l’any 1999 i coordinador de selectivitat de Dibuix Tècnic.

Replay: Recepció i emissió de productes àudio-visuals en els adolescents

Reflexions al voltant del consum i emissió de productes àudio-visuals entre els adolescents. Quan les TIC suposen unes simples sigles sobre el reciclatge i la infraestructura que centres escolars i professors se suposa que han de dur a terme per adaptar-se als avenços tecnològics de la societat, és necessari facilitar recursos i estratègies per consumir amb consciència i criteri la gran quantitat de missatges que des de determinats suports i canals es poden emetre. Possibilitats, límits i riscs de la seva difusió/exhibició. Esments especials a allò “penjat” a la xarxa, així com als continguts ideològics i comercials de determinats productes àudio-visuals com ara espots, vídeo-clips i vídeo-jocs. Necessitat d'una alfabetització àudio-visual en l´educació reglada.


Jordi Pallarès
Tarragona, 1967.
Docent i dinamitzador cultural.
Llicenciat en Belles Arts per la Universitat de Barcelona, combina la seva tasca docent amb la investigació sobre cultura àudio-visual i el comissariat de projectes didàctics amb adolescents en museus i espais privats. Ha coordinat diversos tallers al CPR, al Caixafòrum, a la Xarxa Infojove i al Museu es Baluard i projectes didàctics amb l’Ajuntament de Palma, l’ABSAC, el Consell Insular de Mallorca i la Fundació Pilar i Joan Miró. També ha publicat diversos articles centrats en aquests temes.
Actualment és professor d´ESO i Batxiller a Palma.

El treball de projectes com a metodologia d'aprenentatge

Quan vaig arribar a l’institut Josep Maria Llompart per donar l’assignatura de Volum del Batxillerat Artístic em vaig adonar que el mètode habitual de explicació-exercici-resolució-avaluació no atendia suficientment els objetius de formació dels alumnes. Per aquest motiu em vaig haver de plantejar una metodologia d’ensenyament-aprenentatge que fora significativa i creativa alhora. Durant aquests sis darrers anys els professors que han passat per aquesta assignatura hem anant dissenyant i millorant una metodologia que es bassa en el plantejament d’un projecte que treballi amb restriccions perquè l’alumnat es vagi trobant problemes diversos i abordi la seva resolució.


Alfons Sard Sànchez
Palma, 1954.
Artista i docent.
Estudia Belles Arts a Barcelona i manté una intensa activitat artística que compagina amb la docència. Com artista ha exposat individualment en diverses galeries privades com 4 Gats, Lluc Fluxà, i centres públics com la Fundació Pilar i Joan Miró a Palma, el Casal Solleric o la Torre del Enegistes. També té un llarg recorregut en exposicions col·lectives com la Mostra d’Art Contemporani dels Països Catalans, Vic 1981, la VIII Bienal d’Escultura Contemporánea de Zamora, el 1986, Mareas, a Palma i Las Palmas 1989, Escultura Española del s. XX, Sevilla 1996, o la itinerant Escultura Contemporània a les Illes Balears, 2005-2007.
Des de l’any 1989 forma part del CAP com a professor de Didàctica Específica de Dibuix i ha donat diversos cursos de formació per a professors amb el CEP i la Fundació Pilar i Joan Miró, a més de col·laborar en diversos grups de treball com ara el Seminari General Secundària-Universitat del Programa d’Orientació i Transició a la Universitat.