Avaluació Jornada

1. Respecte a la meva feina docent, els continguts desenvolupats en aquesta activitat m'han resultat (1 mínim - 6 màxim):


2. Aquesta activitat, m’ha servit per millorar (1 mínim - 6 màxim):

3. La meva opinió sobre el desenvolupament d'aquesta activitat ha estat, quant a (1 mínim - 6 màxim):

4. Respecte a l'organització general de l'activitat (1 mínim - 6 màxim):


5. Els objectius fixats per aquesta activitat són els que apareixen a continuació. Fes, per favor, una valoració del seu assoliment (puntuació sobre 10):

Constituir un espai de trobada pel professorat d’ensenyaments artístics
Resultat: 8

Tractar temes específics del col·lectiu
Resultat: 7,6

Intercanviar experiències
Resultat: 7,7

Informar de la situació actual dels ensenyaments artístics als diferents currículums
Resultat: 7,5

6. D’aquesta activitat me quedo amb (el nombre davanter indica la quantitat de participants qua assenyalen aquest item):

32 L’exposició d’experiències
20 La ponència de Fernando Hernández
11 La possibilitat de reflexió i actualització
8 Possibilitat de trobar-se
8 Recuperar la motivació per la feina i per la lluita
7 Aspectes metodològics
6 La intervenció d’Alfons Sard
4 Aspectes normatius i curriculars
3 La diversitat de les aportacions
3 La importància d’ensenyar de forma crítica
2 Necessitat de canvi
2 La iniciativa i la bona energia dels organitzadors
1 Propostes i recursos
1 Importa més el procés que el resultat
1 Tot 1 Els apunts i la carpeta de presentació
1 Intervencions contradictòries
1 L’exposició d’experiències sense referència a l’avaluació
1 El marc d’Es Baluard
1 Mirar amb altres ulls als alumnes

7. Observacions (el nombre davanter indica la quantitat de participants qua assenyalen aquest item):

8 Exposicions interessants
6 Inadequació de la comunicació del STEI
6 Necessitat de repetir la iniciativa
4 Agraïments pel treball i l’esforç d’organització
4 Jornades de major durada i amb intervencions més espaiades
3 Ha faltat debat després de les ponències
2 Necessitat d’incloure treball en petits grups
1 Procurar un enfocament educatiu més clar
1 Ha faltat un fil conductor. Massa genèriques.
1 S’han de filtrar millor les comunicacions i les ponències.
1 S’ha de millorar la difusió 1 Massa teòriques
1 Tenir més en compte la gent procedent de les altres illes. Per afavorir la seva participació celebrar jornades en divendres o en dilluns

A les 3, arreglam el món i Crea

Entrevista d'Elisenda Farré a Alfons Sard i Pere Vicenç en motiu de la inauguració de l'exposició CREA al programa "A les 3, arreglam el món"

Jornada d'Ensenyaments Artístics

La jornada a n'es Baluard

La Conselleria d’Educació i Cultura, a través de les direccions generals d’Innovació i Formació del Professorat; de Formació Professional i Aprenentatge Permanent i de Cultura, ha creat per primera vegada un espai de trobada amb els membres de la comunitat docent de branca artística (articulades mitjançant el Batxillerat Artístic, les Escoles d’Art i l’Escola Superior de Disseny) per tractar temes específics d’aquest tipus d’ensenyaments.

La jornada, que se celebra de 9.00 a 21.00 hores, al Museu d’Art Modern i Contemporani de Palma Es Baluard, va adreçada al professorat d’ensenyaments artístics de secundària, de cicles formatius i d’Escoles d’Art i de l’Escola Superior de Disseny.

Entre els objectius d’aquesta trobada de professionals destaquen el constituir un espai de trobada pel professorat d’ensenyaments artístics; tractar temes específics del col·lectiu; intercanviar experiències i informar de la situació actual dels ensenyaments artístics als diferents currículums.

La jornada també incideix directament en el professorat que imparteix aquesta modalitat de batxillerat ja que contrasta els resultats obtinguts des d’àrees homologues, desvinculant l’espai de treball de l’espai expositiu. A més a més, l’exposició a la qual va lligada la trobada, permet fer visible els treballs dels alumnes, cosa que amplia el diàleg, la reflexió i el debat a la comunitat educativa fora l’entorn del centre.

A la nostra comunitat el Batxillerat Artístic s’imparteix en els següents centres:

A Mallorca, a l’IES Berenguer d’Anoia d’Inca; a l’IES Josep Maria Llompart i a l’IES Antoni Maura de Palma, a l'IES Berenguer d'Anoia d'Inca i a l’IES Mossen Alcover de Manacor. Quant a Menorca, a l’Escola d'Art de Menorca (Maò) i a Eivissa, a l’Escola d'Art d'Eivissa (Sant Josep).

Programa

09:00 Recepció participants i lliurament de la documentació

09:20 Inauguració de la Jornada a càrrec
Josep Serra, director general d’Innovació i Formació del Professorat.
Alfons Sard i Pere Vicenç, coordinadors del projecte.

10:00 Els ensenyaments professionals d'arts plàstiques i disseny a les illes Balears
Susana Pla-Riambau, Cap de Servei d’Aprenentatge Permanent

10:45 El treball de projectes com a metodologia d'aprenentatge
Alfons Sard, professor de l’IES Josep M. Llompart

11:10 Recepció i emissió de Productes audiovisuals en els adolescents
Jordi Pallarés, artista i professor del Col·legi Lluís Vives

12:00 Els ensenyaments Superiors de Disseny
Irene Mestre, directora de l’Escola Superior de Disseny de les Illes Balears

12:45 10 anys d'infografia a l'IES Sineu
Vicent Vila, professor de l’IES Sineu

13:10 Els ensenyaments artístics, una visió sindical
Àstrid Colomar, membre del Stei-i.

16:00 Què poden aprendre els i les educadores d'art (i de la resta de les matèries) dels artistes contemporànis –
Fernando Hernández, professor d'Art i Educació a la Universitat de Barcelona

17:35 Som Comissaris
Neus Marroig, professora de l’IES Son Rullan

18:15 La utilitat dels treballs teòrics a les assignatures específiques del Batxillerat Artístic
Amparo Garrido, professora de l’IES Ben Arabí de Cartagena

18:40 Experiències amb el vídeo amb alumnes de 3r d'ESO
Doménec Boronat, professor de l’IES Guillem Colom Casasnovas de Sòller

19:05 L'artista a la docència
Mercedes Laguens artista i professora de la Universitat de les Illes Balears

19:30: TAULA RODONA: I demà què?
Josep Serra, director general d'Innovació
Rafa Forteza, artista
Fernando Hernández, professor
Vicent Vila, professor
Alfons Sard com a moderador

L’artista a la docència

A l’IES Antoni Maura, en un projecte de l’AAVIB, l’artista Mercedes Laguens va fer una activitat de col·laboració amb els alumnes de 3r de l’ESO. Els va mostrar la seva obra i després, a partir de les tècniques explicades i guiats per l’artista, varen realitzar unes obres. Posteriorment, amb el professor Alfons Sard treballaren a partir del concepte de cèlula que hi feia Mercedes Laguens per realitzar una obra col·lectiva amb la tècnica d’estampació damunt feltre. Aquesta obra es va exposar al Casal Solleric dos anys després a l’exposició de l’artista Pell de pintures.


Mercedes Laguens
Tarazona, Saragossa, 1953.
Artista i docent.
Llicenciada en Belles Arts per la Universitat de Barcelona, viu i treballa a Mallorca des de l’any 1978. La seva trajectòria artística compta amb nombroses exposicions individuals i col·lectives, la darrera a la Galeria ABA art de Palma aquest mateix any.
La seva obra és pot trobar a les col·leccions del MNCARS de Madrid, de la Fundació Pilar i Joan Miró, de la Diputació General d’Aragó, de l’Ajuntament de Palma, del Govern de les Illes Balears, d’Ibercaja i de la Caixa, entre d’altres.
Ha estat professora de Dibuix de Secundària des de l’any 1977 fins al 1996. També va impartir les classes de color a l’Escola Balear de Disseny a Palma durant 8 anys. Des del 1997 fins avui és professora associada de la UIB a l’assignatura d’Educació Artística i la seva didàctica i dóna cursos de formació amb el CEP, el SAC, l’ICE i la Fundació Pilar Juncosa i Joan Miró. L’any 2000 formà part de l’equip que desenvolupa el currículum d’Educació Artística de Primària de les Illes Balears.

Entre dues voreres

Amb aquesta comunicació parlaré de dos projectes audiovisulas duts a terme dins del nivell educatiu de tercer d’ESO, el denominador comú dels quals és el fet que enllacen dos espais geogràficament llunyans.
El primer d’ells la mort de Marco i Asàlica. Parteix de la proposta-concurs “Ciudades Patrimonio de la Humanidad", i on l’institut eivissenc de SA BLANCA DONA va participar. L’objectiu és tractar d’aproximar-se a la realitat d’un testimoni que visqué a Eivissa durant l’Imperi Romà i que acabà morint a Tarragona. Els alumnes recreen el que hagués pogut ser aquella història establint unes possibilitats argumentals per tal d’unir aquelles dues ciutats avui patrimoni de la Humanitat.
La segona proposta és Sàhara. Projecte dut a terme pels alumnes de l’IES GUILLEM COLOM CASASNOVES de Sóller. En aquest cas també hi ha un gran espai pel mig, el desert del Sáhara; alumnes d’una i d’altra banda, alumnes de Sóller i alumnes dels campaments saharauis, preguntes-resposta fetes amb l’ajuda d’una càmera de vídeo domèstica que serveix de pont i amb la qual podem arribar a descobrir realitats molt allunyades.


Doménec Boronat Casanova
Gandia, València, 1970.
Docent
Soy un valenciano que desde hace ya casi una década reside fuera de esta comunidad por motivos laborales. Cuando puntualmente regreso a visitar familiares y amigos, no deja de asombrarme la percepción tan alejada que existe entre un amplísimo sector de valencianos residentes en la comunidad y el resto de ciudadanos de otras comunidades que asisten al goteo diario de corrupción en las instituciones valencianas. (El PAIS.com-opinión - 13/10/2009)
Llicenciat en Belles Arts per la Universitat Politècnica de València. Ha produit i realitzat : El dia que morirà mon pare, Gandia 2000 i els documentals P.M.E. Deixant d’una mort, Gandia, 1997, Marc Gandia, 2002.
Ha publicat junt Javier Maqua el llibre FUSILAMIENTO, manual de uso, obra que gira en torn al procés de construcció del documental P.M.E. Deixant d’una mort. Ha impartit tallers de realització de documentals als campaments de refugiats saharauis, dins de les activitats paral.leles organitzades pel FISAHARA 09.
Actualment és professor titular d’Educació Plàstica i Visual a l’IES Guillem Colom Casasnovas de Sóller.

La utilitat dels treballs teòrics a les assignatures específiques del Batxillerat Artístic

A la majoria de les assignatures específiques del Batxillerat Artístic, els continguts conceptuals són un acompanyament d'una metodologia pràctica. Una manera d'assolir part d'aquests continguts és mitjançant treballs teòrics realitzats pels alumnes. En els darrers quatre anys, a l'assignatura de Volum de l'IES Josep Maria Llompart hem desenvolupat una manera de treballar aquestes recerques teòriques.
L'objectiu d'aquests treballs és que els alumnes aprenguin els continguts conceptuals, però també a cercar informació i a ser critics amb les fonts.
Els treballs es basen en artistes contemporanis, intentant així donar als nostres alumnes una visió general de l'escultura del segle XX.


Amparo Garrido Campoy
Múrcia, 1975.
Docent.
Va començar com professora de secundària l’any 2003 a Alcúdia i en l’actualitat ocupa plaça a l’IES Ben Arabí de Cartagena, Múrcia. Anteriorment va participar en activitats formatives de la Conselleria d’Ocupació de la Generalitat Valenciana dins el camp del disseny gràfic.
Del 2005 al 2009 ha participat en el projecte Comenius 1.1, projecte d’Innovació a nivell europeu. Durant l’any 2008 coordina un intercanvi d’experiències educatives amb professors de Dinamarca i dins el projecte de Seccions Europees en anglès ha impartit durant el curs 2008-09 les assignatures de l’àrea de dibuix en anglés a l’IES Josep Maria Llompart.

Som comissaris

Som comissaris és una experiència duita a terme amb alumnes de 4rt d’ESO de l’IES Na Came·la. El perfil dels alumnes era en major part provinent del programa de diversificació, fet que va donar unes característiques especials al projecte.
L’experiència consistia primer en conèixer la figura del comissari, quina és la seva feina, funció, etc. per posteriorment elaborar un projecte on ells haurien d’ésser els comissaris a la vegada que podien ésser els artistes. Els requisits eren: treballar algun tema en relació a l’institut (edifici, alumnes, professors...) i estar exposat o intervenir, també, a dins l’institut.


Neus Marroig Colom
Sóller, 1982.
Artista i docent
Llicenciada en Belles Arts, màster en teoria i pràctica del Documental Creatiu. Ha dirigit juntament amb Laura Marte el documental A la lluita sollerics! Actualment està treballant en el projecte El lloc és la memòria, cinemes a Sóller, juntament amb Antònia Maria Miró, on a través de la historia oral popular recuperen el paisatge físic i cultural. Ha treballat també, en l’organització i realització de cursos de vídeodansa.
El treball a l’institut es centra en el desenvolupament de projectes vinculats a la reflexió sobre la societat i als entorns més propers: l’institut, el barri on viuen, etc. es recolza i s’enfoca des de la perspectiva de l’art contemporani i més específicament l’estètica relacional.
Actualment és professora interina a l’IES Son Rullan de Palma.

Els ensenyaments artístics, una visó sindical

La conferència d'Àstrid Colomar dibuixa des d'una perspectiva sindical l'evolució dins el marc legal dels ensenyaments artístics des de la LOGSE fins a l'actualitat, amb la LOE, junt a la creació del Consell Superior d'Ensenyaments Artístics i les seves conseqüències al llarg de tots els nivells educatius.
Presentarà les propostes dels STES per a la regulació de les bases en convocatòries i concursos per al cos de professorat d’arts plàstiques i disseny, molt vinculats a la realitat dels artistes i del mercat de l'art i, gràcies a la relació directa del sindicat amb els centres, ens mostrarà un mapa dels equipaments i de les infrastructures de què disposam a les nostres Illes. A través de tots aquests elements ens explicarà quins són els objectius del STEI-i, el sindicat majoritari en educació a la nostra comunitat.


Àstrid Colomar
Palma, 1970
Artista i sindicalista
Llicenciada en Història de l’Art per la Universitat de Barcelona. Es forma com artista a la Corcoran School of Art a Washington DC, des del 1994 desenvolupa la seva trajectòria artística. Ha estat guardonada en diferents certamens d’arts plàstiques i en el present està desenvolupant diversos projectes que s’extenen a Berlin, Basilea, París, Brusel·les i Londres. Defineix el seu art com un camí experimental i cognoscitiu per apropar-se a la realitat no visible, per aquesta raó no deixa de formar-se constantment; actualment estudia estètica a la UIB. També treballa al sindicat STEI-i dins l’àrea d’ensenyament públic amb especial atenció als ensenyaments artístics en el camp de les arts visuals.

10 anys d'Infografia a l'IES Sineu

L’any 2000, el departament de dibuix de l’IES Sineu va proposar a la directiva de l’institut la inclusió de continguts en noves tecnologies aplicades a la creació artística, dins l’oferta educativa del centre. Es tractava d’aprofitar la xarxa, així com la dotació d’ordinadors i material informàtic, per transmetre als alumnes de secundària un nou concepte d’ensenyament al temps que se’ls iniciava a l’apassionant món de la creació digital. La iniciativa va tenir un èxit rotund i amb el temps ha crescut el nombre d’alumnes interessats en el disseny per ordinador de forma espectacular. La comunicació permet realitzar un ràpid repàs comentat d’aquesta experiència i mostrar una selecció dels millors treballs que els alumnes han creat al llarg d’aquests 10 anys. Els treballs que podrem veure són dels tipus: Pintura digital, Disseny gràfic, Il·lustració, Còmic, Fotocreació, Animació per ordinador, Videocreació.


Vicent Vila
València, 1971.
Artista i docent.
Llicenciat en Belles Arts a València, viu a mallorca des del 1996. Realitza diverses exposicions a Mallorca, Madrid, Sevilla, Valladolid i Bèlgica. Des del 2005 treballa amb regularitat amb la galeria “Racó 98” de Sóller. Ha treballat en el camp del disseny gràfic en col·laboració de l’empresa “Accent Gràfic” i, dins el món de l’ensenyament, ha treballat la infografia dins els programes educatius.
És professor de Dibuix a l’Institut d’Ensenyament Secundari de Sineu des de l’any 1999 i coordinador de selectivitat de Dibuix Tècnic.

Replay: Recepció i emissió de productes àudio-visuals en els adolescents

Reflexions al voltant del consum i emissió de productes àudio-visuals entre els adolescents. Quan les TIC suposen unes simples sigles sobre el reciclatge i la infraestructura que centres escolars i professors se suposa que han de dur a terme per adaptar-se als avenços tecnològics de la societat, és necessari facilitar recursos i estratègies per consumir amb consciència i criteri la gran quantitat de missatges que des de determinats suports i canals es poden emetre. Possibilitats, límits i riscs de la seva difusió/exhibició. Esments especials a allò “penjat” a la xarxa, així com als continguts ideològics i comercials de determinats productes àudio-visuals com ara espots, vídeo-clips i vídeo-jocs. Necessitat d'una alfabetització àudio-visual en l´educació reglada.


Jordi Pallarès
Tarragona, 1967.
Docent i dinamitzador cultural.
Llicenciat en Belles Arts per la Universitat de Barcelona, combina la seva tasca docent amb la investigació sobre cultura àudio-visual i el comissariat de projectes didàctics amb adolescents en museus i espais privats. Ha coordinat diversos tallers al CPR, al Caixafòrum, a la Xarxa Infojove i al Museu es Baluard i projectes didàctics amb l’Ajuntament de Palma, l’ABSAC, el Consell Insular de Mallorca i la Fundació Pilar i Joan Miró. També ha publicat diversos articles centrats en aquests temes.
Actualment és professor d´ESO i Batxiller a Palma.

El treball de projectes com a metodologia d'aprenentatge

Quan vaig arribar a l’institut Josep Maria Llompart per donar l’assignatura de Volum del Batxillerat Artístic em vaig adonar que el mètode habitual de explicació-exercici-resolució-avaluació no atendia suficientment els objetius de formació dels alumnes. Per aquest motiu em vaig haver de plantejar una metodologia d’ensenyament-aprenentatge que fora significativa i creativa alhora. Durant aquests sis darrers anys els professors que han passat per aquesta assignatura hem anant dissenyant i millorant una metodologia que es bassa en el plantejament d’un projecte que treballi amb restriccions perquè l’alumnat es vagi trobant problemes diversos i abordi la seva resolució.


Alfons Sard Sànchez
Palma, 1954.
Artista i docent.
Estudia Belles Arts a Barcelona i manté una intensa activitat artística que compagina amb la docència. Com artista ha exposat individualment en diverses galeries privades com 4 Gats, Lluc Fluxà, i centres públics com la Fundació Pilar i Joan Miró a Palma, el Casal Solleric o la Torre del Enegistes. També té un llarg recorregut en exposicions col·lectives com la Mostra d’Art Contemporani dels Països Catalans, Vic 1981, la VIII Bienal d’Escultura Contemporánea de Zamora, el 1986, Mareas, a Palma i Las Palmas 1989, Escultura Española del s. XX, Sevilla 1996, o la itinerant Escultura Contemporània a les Illes Balears, 2005-2007.
Des de l’any 1989 forma part del CAP com a professor de Didàctica Específica de Dibuix i ha donat diversos cursos de formació per a professors amb el CEP i la Fundació Pilar i Joan Miró, a més de col·laborar en diversos grups de treball com ara el Seminari General Secundària-Universitat del Programa d’Orientació i Transició a la Universitat.

Inauguració Projecte Crea Palma I

Nota de premsa de les jornades i l'exposició de Palma

Projecte Crea, una radiografia de l’educació artística a les Illes

El projecte Crea es una idea pionera a les Illes Balears que presenta la situació actual dels ensenyaments artístics a través dels treballs dels alumnes. Per primera vegada es posa en comú la feina dels estudiants dels diferents centres de les Illes.

Crea és un projecte que neix l'any 2007 de la necessitat d’establir un canal de comunicació entre els diversos centres de formació artística de la nostra comunitat autònoma, fortament marcada per la seva insularitat.

L’exposició

Es tracta d’una mostra de caràcter itinerant que es podrà visitar al Claustre de Santa Margalida situat al Carrer Sant Miquel de Palma des del proper dijous 29 d’octubre fins el dia 18 de novembre. A Eivissa es donà el tret de sortida del projecte amb la inauguració de l’exposició el passat 1 d’octubre a la Sala de S’Alamera.

L’exposició destaca pel seu valor pedagògic, ja que posa de manifest quin és l’estat actual de l’ensenyament de les diferents disciplines artístiques a través de la pròpia creativitat dels alumnes.

Reuneix la producció de l'Escola d'Art d'Eivissa, la de Menorca, l'Escola Superior de Disseny de Palma i els batxillerats artístics dels Instituts Josep Maria Llompart i Antoni Maura, de Palma, i Mossèn Alcover de Manacor, un total de més de 750 alumnes han participat en el projecte a través de 128 obres que reuneixen les diferents disciplines: pintura, moda, fotografia, vídeo, etc.

La jornada

Dins el marc del projecte Crea es durà a terme una jornada dedicada als ensenyaments artístics de les Illes Balears.

Es celebrarà el proper 5 de novembre al Museu d’Art Modern i Contemporani de Palma Es Baluard i està adreçada a Professorat i Mestres de Taller d’ensenyaments artístics a secundària, Escoles d’Art i Estudis Superiors.

La jornada pretén analitzar i debatre la situació actual dels estudis i l’ensenyança artística a les illes i dur a terme els següents objectius:

· Constituir un espai de trobada pel professorat d’ensenyaments artístics
· Tractar temes específics del col·lectiu
· Intercanviar experiències
· Informar de la situació actual dels ensenyaments artístics als diferents currículums

Per dur a terme aquest projecte s'han necessitat els esforços de tres Direccions Generals de la Conselleria d'Educació i Cultura, el Consell Insular d'Eivissa i la implicació dels equips directius junt al professorat que imparteix ensenyaments en aquesta àrea i els seus alumnes. Hem contat també amb la col·laboració d'Andreu Terrades que ha dissenyat la imatge del projecte; un logo que reuneix el doble caràcter dels estudis artístics: l'observació i l'expressió.

Programa jornada

09:00-09:15 Recepció participants i lliurament de la documentació
09:20-09:40 Presentació de la Jornada a càrrec del MH Conseller d'Educació, el DG d'Innovació i el DG de FP i coordinadors del Projecte Crea

10:00-10:40 "Els ensenyaments professionals d'arts plàstiques i disseny a les Illes Balears" - Susana Pla-Riambau
10:45-11:05 "El treball de projectes com a metodologia d'aprenentatge" - Alfons Sard
11:10-11:30 "Recepció i emissió de Productes audiovisuals en els adolescents" - Jordi Pallarés

Descans

12:00-12:40 "Els ensenyaments Superiors de Disseny" - Irene Mestre
12:45-13:05 "10 anys d'infografia a l'IES Sineu" - Vicent Vila
13:10-13:30 "Els ensenyaments artístics, una visió sindical" - Àstrid Colomar

Dinar lliure

16:00-17:30 "Què poden aprendre els i les educadores d'art (i de la resta de les matèries) dels artistes contemporanis" - Fernando Hernández (P)
17:35-17:55 "Som Comissaris" - Neus Marroig

Descans

18:15-18:35 "La utilitat dels treballs teòrics a les assignatures específiques del Batxillerat Artístic" - Amparo Garrido
18:40-19:00 "Experiències amb el vídeo amb alumnes de 3r d'ESO" - Doménec Boronat
19:05-19:25 "L'artista a la docència" - Mercedes Laguens

19:30-20:40 TAULA RODONA
20:45-21:00 Cloenda

Annexa

Participants

Doménec Boronat Casanova 
Gandia, València, 1970. 
Docent 
Llicenciat en Belles Arts per la Universitat Politècnica de València. Ha produit i realitzat : El dia que morirà mon pare, Gandia 2000 i els documentals P.M.E. Deixant d’una mort, Gandia, 1997, Marc Gandia, 2002. 
Ha publicat junt Javier Maqua el llibre FUSILAMIENTO, manual de uso , obra que gira en torn al procés de construcció del documental P.M.E. Deixant d’una mort. Ha impartit tallers de realització de documentals als campaments de refugiats saharauis, dins de les activitats paral.leles organitzades pel FISAHARA 09. 
Actualment és professor titular d’Educació Plàstica i Visual a l’IES Guillem Colom Casasnovas de Sóller. 

 
Jordi Pallarès 
Tarragona, 1967. 
Docent i dinamitzador cultural. 
Llicenciat en Belles Arts per la Universitat de Barcelona, combina la seva tasca docent amb la investigació sobre cultura àudio-visual i el comissariatge de projectes didàctics amb adolescents en museus i espais privats. Ha coordinat diversos tallers al CPR, al Caixafòrum, a la Xarxa Infojove i al Museu es Baluard i projectes didàctics amb l’Ajuntament de Palma, l’ABSAC, el Consell Insular de Mallorca i la Fundació Pilar i Joan Miró. També ha publicat diversos articles centrats en aquests temes. 
Actualment és professor d´ESO i Batxiller a Palma.

Àstrid Colomar 
Palma, 1970 
Artista i sindicalista 
Llicenciada en Història de l’art per la Universitat de Barcelona. Es forma com artista a la Corcoran School of Art a Washington DC, des del 1994 desenvolupa la seva trajectòria artística. Ha estat guardonada en diferents certàmens d’art plàstiques i en el present està desenvolupant diversos projectes que s’extenen a Berlín, Basilea, Paris, Brussel·les i Londres. Defineix el seu art com un camí experimental i cognoscitiu per apropar-se a la realitat no visible, per aquesta raó no deixa de formar-se constantment; actualment estudia estètica a la UIB. També treballa al sindicat STEI-i dins l’àrea d’ensenyament públic amb especial atenció als ensenyaments artístics en el camp de les arts visuals.

Amparo Garrido Campoy 
Múrcia, 1975. 
Docent. 
Va començar com professora de secundària l’any 2003 a Alcúdia i en l’actualitat ocupa plaça a l’IES Ben Arabí de Cartagena, Múrcia, anteriorment ha participat en accions formatives de la Conselleria d’Ocupació de la Generalitat Valenciana dins el camp del disseny gràfic. 
Del 2005 al 2009 ha participat en projectes d’Innovació a nivell europeu amb alumnes dins el marc del Comenius 1.1, durant l’any 2008 col·labora en un intercanvi d’experiències educatives amb professors de Dinamarca i dins el projecte de Seccions Europees en anglès ha impartir durant el curs 2008-09 les assignatures de l’àrea de dibuix en Anglès a l’IES Josep Maria Llompart.

Fernando Hernández Hernández 
Catedràtic de la UB, departament d’Art i Educació. 
D’orígen canari es llicencià en Psicologia a la UB l’any 1976. Doctorat en Psicologia es defineix com a formador de professors a tots els nivells educatius, especialista en processos d’innovació i canvi curricular en educació artística, i en les temàtiques que tenen com a eix a "la cultura, l’aprenentage i l'educació" a la sociedad contemporània. Participa en equips d’investigación multidisciplinars com el FINT (Formació, Innovació i Noves Tecnologies) o el CUVINEA (Cultura Visual i Nous Entorns d’Aprenentatge). Es ponent i professor col·laborador habitual a un gran nombre d’universitats espanyoles, latinoamericanes i anglosaxones. Entre les seves publicacions destaquen ‘ Para enseñar no basta con saber la asignatura ’ (Paidós, 1989, 1993), ‘ La organización del currículum por proyectos de trabajo ’ (Graó, 1992), ‘ Curriculum, Culture and Art Education. Comparative Perspectives ’ (State University of New York Press, 1998), ‘ Educación y Cultura Visual ’ (Octaedro, 2000).

Mercedes Laguens 
Tarazona, Saragossa, 1953. 
Artista i docent. 
Llicenciada en Belles Arts per la Universitat de Barcelona, viu i treballa a Mallorca des de l’any 1978. Ha estat membre de Taller llunàtic, la seva trajectòria artística conta amb nombroses exposicions individuals i col·lectives, la darrera a la Galeria ABA art de Palma aquest mateix any. 
La seva obra és pot trobar a les col·leccions del MNCARS de Madrid, de la Fundació Pilar i Joan Miró i la Caixa, entre altres. 
La seva trajectòria docent comença a Madrid l’any 1977, després de passar per diversos centres l’any 1996 renuncia a la condició de funcionaria per dedicar-se més profundament a la seva carrera artística, compaginant des del 1997 a avui la docència com a professora associada d’Educació Artística a Magisteri i fent accions formatives per a l’ICE i la Fundació Pilar Juncosa i Joan Miró. L’any 2000 forma part de l’equip que desenvolupa el currículum d’Educació Artística de Primària de les Illes Balears.

Neus Marroig Colom 
Sóller, 1982. 
Artista i docent 
Llicenciada en Belles Arts, màster en teoria i pràctica del Documental Creatiu. Ha dirigit juntament amb Laura Marte el documental A la lluita sollerics!. Actualment està treballant en el projecte El lloc és la memòria, cinemes a Sóller, juntament amb Antònia Maria Miró, on a través de la historia oral popular recuperen el paisatge físic i cultural. Ha treballat també, en l’organització i realització de cursos de vídeo dansa . 
El treball a l’institut es centra en el desenvolupament de projectes vinculats a la reflexió sobre la societat i als entorns més propers: l’institut, el barri on viuen, etc. es recolza i s’enfoca des de la perspectiva de l’art contemporani i més específicament l’estètica relacional. 
Actualment és professora interina a l’IES Son Rullan de Palma.

Irene Mestre Massot 
Palma, 1960. 
Professora d’Arts Plàstiques i Disseny en l’especialitat de Dibuix Tècnic des de 1990. 
Durant els cursos 1990-1992 va ser cap d’estudis de l’Escola d’Art de Menorca i de 1995 a 2001 cap d’estudis l’Escola Superior de Disseny, on des del curs 2001 és directora. Ha coordinat la posada en marxa dels actuals Estudis Superiors de Disseny. 
És consellera del Consejo Superior de Enseñanzas Artísticas des de la seva creació, l’any 2007, en representació dels directors de centres superiors d’ensenyaments artístics de Balears. També és ponent del Ministerio de Educación per a elaborar l’informe sobre el Real Decreto del pla d’estudis del Grau en Disseny. 
Té diverses publicacions i ponències en congressos, jornades i cursos sobre disseny, gestió i sobre els nous plans d’estudis de grau adaptats a l’Espai Europeu d’Ensenyament Superior.

Susana Pla Manuel-Rimbau 
Girona, 1963 
Cap de Servei d’Aprenentatge Permanent. 
Llicenciada en Informàtica per la Universitat Autònoma de Barcelona el 1986. Des del 1985 fins al 1993 treballa en la empresa privada com a analista en àrees de serveis informàtics. 
El 1993 ingressa com a funcionaria de carrera en el cos de professors d'ensenyança secundaria en l’especialitat d'Informàtica. 
De l’any 2000 al 2005 i durant el 2007 és assessora tècnica docent a la Direcció General de Formació Professional. A partir del 2007 és cap de servei d'aprenentatge permanent de la Direcció General de Formació Professional i Aprenentatge Permanent i membre del Consejo Superior de Enseñanzas Ártisticas.

Alfons Sard Sànchez 
Palma, 1954. 
Artista i docent. 
Estudia Belles Arts a Barcelona i manté una intensa activitat artística que compagina amb la docència. Com artista ha exposat individualment en diverses galeries privades com 4 Gats, Lluc Fluxà, i centres públics com la Fundació Pilar i Joan Miró a Palma, el Casal Solleric o la Torre del Enagistes. 
Des de l’any 1989 forma part del CAP com a professor de Didàctica Específica de Dibuix i ha donat diversos cursos de formació per a professors amb el CEP i la Fundació Pilar i Joan Miró, a més de col·laborar en diversos grups de treball com ara el Seminari General Secundària-Universitat del Programa d’Orientació i Transició a la Universitat.

Vicent Vila 
València, 1971. 
Artista i docent. 
Llicenciat en Belles Arts a València, viu a Mallorca des del 1996. Realitza diverses exposicions a Mallorca, Madrid, Sevilla, Valladolid i Bèlgica. Des del 2005 treballa amb regularitat amb la galeria “Racó 98” de Sóller. Ha treballat el camp del disseny gràfic en col·laboració de l’empresa “Accent Gràfic” i,dins el món de l’ensenyament, ha treballat la infografia dins els programes educatius. 
És professor de dibuix a l’Institut d’Ensenyament Secundari de Sineu des de l’any 1999.

La Inauguració a s'Alamera en dos vídeos

El primer

i el segon

Promesas del arte balear

La exposición recoge 128 obras de diferentes alumnos de arte de las Islas.
Foto: IRENE G. RUIZ

El centro s´Alamera acogió ayer la inauguración de la muestra Crea

JULIO HERRANZ

El centro sociocultural s'Alamera acogió ayer la inauguración de una exposición colectiva con 128 obras con la que se presenta el proyecto Crea, una iniciativa de la Conselleria d'Educació i Cultura del Govern para dar a conocer la creatividad de los alumnos de los centros de enseñanza artística de la Islas, colaboradores en la iniciativa, junto con los consells de Mallorca y Menorca, islas en las que también se presentará la muestra. El director general de Cultura, Pere Joan Martorell, y el conseller de Cultura del Consell d'Eivissa asistieron a la inauguración de la exposición, comisariada por Pere Vicenç i Alfons Sard.

Moda, pintura, escultura, diseño, fotografía y video-instalación son algunas de las disciplinas que están presentadas en la muestra, que cuenta con el apoyo de la Caja de Ahorros del Mediterráneo (CAM) y en la que han participado 750 alumnos de la Escola Superior de Disseny de Palma, las Escoles d'Art de Eivissa y de Menorca y de alumnos de los bachilleratos artísticos de tres institutos: IES Josep Maria Llompart, IES Antoni Maura e IES Mossèn Alcover.

Objetivo

El proyecto Crea, impulsado por la Direcció General de Cultura a través del departamento de Arts Plàstiques, «nace de la necesidad de establecer un canal de comunicación entre los distintos centros de formación artística de las Islas, así como de un canal de comunicación para mostrar a los ciudadanos el trabajo de estos alumnos creativos», según apuntó ayer el Govern.

El doble carácter de las enseñanzas artísticas, la observación y la expresión, ha sido la base de la inspiración del artista mallorquín Andreu Terrades para diseñar, a partir de su particular lenguaje visual, el logotipo que se ha convertido en la imagen identificativa del proyecto.

Asimismo, Crea se establece en una plataforma de intercambio de ideas y de experiencias entre el profesorado de enseñanzas artísticas de los diversos centros de las islas. Con tal objetivo, el Museu d'Art Contemporani Es Baluard de Palma acogerá el próximo 5 de noviembre una jornada de trabajo interactivo.

Como antecedente de la iniciativa que ahora se presenta, la creación de la Escola Superior de Disseny de Palma, de las Escoles d'Art de Eivissa y de Menorca y desde que se imparten en las Islas enseñanzas de bachillerato artístico, se han organizado a final de curso exposiciones para mostrar en espacios públicos la producción de sus alumnos más creativos.

Es el caso, por ejemplo, del IES Josep Maria Llompart, que desde hace ocho años presenta este tipo de trabajos en circuitos expositivos. Hasta 2005 la oferta expositiva se llevaba a cabo en el Casal Balaguer de Palma, para pasar más tarde al Espai Ramon Llull. De la misma manera, el IES Berenguer de Anoia exhibe sus trabajos en espacios dependientes del Ayuntamiento de Inca; y con el IES Mossèn Alcover, que también presenta sus creaciones más talentosas en las instalaciones cedidas por Sa Nostra. Iniciativa a las que también se ha sumado el IES Antoni Maura, que en 2007 mostró el trabajo de sus alumnos en el Museu Krekovic de Palma.

Font

Las escuelas de arte de Balears enseñan su trabajo en S´Alamera

La muestra colectiva presenta 128 obras en las que han participado 750 alumnos de seis centros de las islas. Se pueden visitar en la sala del Centro cultural del Consell en el paseo de Vara de Rey de Vila

La muestra contiene obras de las más variadas disciplinas artísticas. VICENT MARI

Visita la galería de fotos de la inauguración

IBIZA | PEP RIBAS Desde ayer y hasta el próximo 20 de noviembre se puede visitar en la sala del centro cultural S´Alamera de Vila dependiente del Consell Insular, la exposición colectiva Crea, promovida por la conselleria de Educación y Cultura del Govern balear, en la que se muestra el trabajo realizado en los centros de formación artística de las islas.

En la organización de esta muestra han colaborado las direcciones generales de Cultura, de Formación Profesional y Aprendizaje Permanente y de Innovación, además del Consell Insular de Ibiza y los equipos directivos de los centros que imparten enseñanzas artísticas en el ámbito de la Comunitat Autònoma de las islas Balears. Económicamente cuenta con el apoyo de la Caja de Ahorros del Mediterráneo.
En total se exhiben 128 obras de las más diversas disciplinas, desde las más clásicas, como la pintura o la escultura, pasando por fotografía, diseño, moda, forja, ebanistería y hasta producciones de vídeo, entre otras modalidades. Han participado en la elaboración de estos trabajos un total de 750 alumnos de seis centros de aprendizaje artístico, todos los que funcionan en las islas a excepción de uno de Mallorca que por motivos técnicos no se pudo apuntar en el último momento.

Protagonismo de la Escola d´Art

El comisario de la exposición, Pere Vicenç, explicó que el proyecto Crea se presenta por primera vez en Ibiza porque fue concebida en la Escola d´Arts d´Ibiza, un centro que tiene un cierto protagonismo en el conjunto general de la muestra, al ocupar más espacio que los demás. Están también representadas la Escola Superior de Disseny de Palma, la Escola d´Arts de Menorca y los bachilleratos artísticos de tres institutos de Enseñanza Secundaria: Josep Maria Llompart, Antoni Maura y Mossèn Alcover. La exposición viajará posteriormente a las islas de Mallorca y Menorca.

Pere Vicens explicó que este proyecto nace de la necesidad de establecer un canal de comunicación entre los diferentes centros de formación artística de las islas y una plataforma para dar a conocer a los ciudadanos el trabajo realizado por estos alumnos.
Asimismo, Crea sirve para que el profesorado de los diferentes centros puedan intercambiar ideas y experiencias. en este sentido, el próximo 5 de noviembre se celebrará una jornada de trabajo en la sede del Museu d´Art Contemporani.

El artista mallorquín Andreu Terrades ha diseñado el logotipo del proyecto artístico Crea, basándose en el doble carácter de la enseñanza artística, por un lado la observación y por otro la expresión.

Esta muestra tiene como antecedentes las exposiciones de final de curso que venían celebrando los diferentes centros desde hace varios años.

Font

Nota de Premsa

Entrada de la sala de s'Alameda a Vara de Rei

Crea és un projecte que neix l'any 2007 de la necessitat d’establir un canal de comunicació entre els diversos centres de formació artística de la nostra comunitat autonoma, fortament marcada per la seva insularitat.

Aquest canal és bifurca en dos sentits. Una exposició itinerant -que s'inaugura dia 1 d'octubre a la Sala de s'Alameda d'Eivissa, on romandrà fins dia 21 i que visitarà també les illes de Mallorca i de Menorca- i una jornada de trobada de la comunitat docent que imparteix els ensenyaments artístics a la nostra comunitat el dia 5 de novembre a n'es Baluard, museu d'Art Modern i Contemporani de Palma.

Interior de la Sala

L'exposició reuneix la producció de l'Escola d'Art d'Eivissa, la de Menorca, l'Escola Superior de Disseny de Palma i els batxillerats artístics dels Instituts Josep Maria Llompart i Antoni Maura, de Palma, i Mossèn Alcover de Manacor, un total de més de 750 alumnes han participat en el projecte a través de 128 obres que reuneixen les diferents disciplines: pintura, moda, fotografia, vídeo, etc.

Cada un d'aquests centres ja feia individualment la seva pròpia mostra. L'aposta Innovadora que aporta Crea és la interrelació entre illes i centres que es fa per primera vegada en aquest àmbit, passant de les iniciatives particulars a les comuns.

Una de les invitacions amb el logo d'Andreu Terrades

Per dur a terme aquest projecte s'han necessitat els esforços de tres Direccions Generals de la Conselleria d'Educació i Cultura, el Consell Insular d'Eivissa i la implicació dels equips directius junt al professorat que imparteix ensenyaments en aquesta àrea i els seus alumnes. Hem contat també amb la col·laboració d'Andreu Terrades que ha dissenyat la imatge del projecte; un logo que reuneix el doble caràcter dels estudis artístics: l'observació i l'expressió.

Autor: Olivia Delcan Roman

Títol: Diversitat

Tècnica: Fotografia tradicional

Categoria: Fotografia i video

Dimensions: 21 x 30,4cm

Centre: Escola d'Art de Menorca

Autor: Tamara Orfila Green

Títol: Theàtre

Tècnica: Fotografia tradicional

Categoria: Fotografia i video

Dimensions: 28 x 35,5cm

Centre: Escola d'Art de Menorca

Autor: 1er batxillerat

Títol: Oli-pop

Tècnica: Fotografia tradicional virada

Categoria: Fotografia i video

Dimensions: 44 x 77,5cm

Centre: Escola d'Art de Menorca

Autor: Jorge Fluxà Gonzàlez

Títol: Vins de les Illes Balears

Tècnica: Disseny per ordinador

Categoria: Cicle Autoedició

Dimensions: 42 x 10cm

Centre: Escola d'Art de Menorca

Autor: Antonio Dominguez Morales

Títol: Vine a navegar

Tècnica: Disseny per ordinador

Categoria: Cicle Autoedició

Dimensions: 40 x 15cm

Centre: Escola d'Art de Menorca

Autor: Ylenia Casasnovas Álvarez

Títol: Collar

Tècnica: Plata voltejada i coure

Categoria: Cicle Joieria

Dimensions: 160mm(diàmetre)

Centre: Escola d'Art de Menorca

Autor: Isabel Mir Enriquez

Títol: Penjoll

Tècnica: Plata calada i ceràmica

Categoria: Cicle Joieria

Dimensions: 40 x 65 x 7mm

Centre: Escola d'Art de Menorca

Autor: Mauri Lavayén Perotti

Títol: Polsera

Tècnica: Plata gravada a l'àcid

Categoria: Cicle Joieria

Dimensions: 80 x 53 x 19mm

Centre: Escola d'Art de Menorca

Autor: Reyes Pardo Camps

Títol: Fermall

Tècnica: Esmalt i plata calada

Categoria: Cicle Joieria

Dimensions: 90 x 25 x 16mm

Centre: Escola d'Art de Menorca